不只是競賽，也不只是最佳— 2024南方獎評審專文（紀錄類）

撰寫這篇專文的那天，剛好也是南方影展公佈今年入圍名單的日子。看著那幾部分別在前年金馬獎獲得最佳紀錄片、在今年初紀錄片影展得到再見真實首獎，以及幾個月前剛於台北電影節拿下百萬首獎的傑出的作品，卻都不在南方獎紀錄片單元的入圍名單之列，不知道有多少影迷會對這樣的結果產生疑問？

一個在競賽單元捨棄了《九槍》、《診所》以及《由島至島》這些鏗鏘有力的作品的影展，到底是個什麼樣的影展？這在今年的評選過程中，也是我們幾位評審一直在思考的問題。

不論海外或是國內，多數的電影作品通常都會選擇先在關注度較高的電影節進行首映，以獲得最大的媒體曝光度與宣傳機會，而後才會開始報名其他規模較小的地方性或是主題型影展，這幾乎已經是近代電影的基本發行策略，尤其對於沒有太多宣傳資源的獨立製作紀錄片來說更是如此。

作為一個預算與人力資源都稀缺的電影節，有時感覺就像是間二輪戲院，儘管放映的都是有好成績、好口碑的好作品，能帶給影迷觀眾的卻可能少了一些新意和驚喜。

影展的競賽單元是否只能挑選「最好」的作品？所謂最好又該是以什麼樣的標準來評判呢？

雖然有幸受邀擔任今年南方影展的評審，然而我以影像為業的資歷並不算長，自認只是因為拍片的速度極慢，在沒有新作可以報名參展的情況下而有機會協助影展進行評選工作，所以每每在面對那些出自專注耕耘紀錄片創作多年的前輩作品時，總要先問自己憑什麼可以是那個評審他們作品的人？另一個更重要的問題，則是確認眼前這個影展的核心精神是什麼？

「南方」，如果將這二字放在台灣的生活經驗之下來理解，炎熱、美食、歷史、人情味，皆是印象鮮明的關鍵字。南方不僅是指出了具體的區域位置，也明示著其遠離北部的政經資源與權力中心。而若是從全球的歷史來看，南方通常也代表著殖民與壓迫的地區，因此在後殖民的時代中，南方也常被視為一種抵抗霸權與尋求解放的象徵。「南方」這兩個字所蘊含的意義豐富，它可以是權力與邊緣的對比，也可以是多樣性、抵抗和創造力的象徵。對我來說，這也是我對南方影展的印象，或者說，是我期待南方影展所成為的樣子。

基於此，今年紀錄片單元的評審們達成了一個共識是，我們要替影展與影迷們選出的不一定是敘事最成熟、技術表現最佳，抑或是議題關注度最高的作品，我們希望能夠帶著策展的思維來選片，將南方影展所想要傳達的概念與視野，透過所選出的作品來傳達給觀眾們。

若是有人想問南方影展所企圖傳達的概念是什麼，請恕我無法在這篇專文給你答案，因為那是必須由你親身走進戲院裡頭去觀看、聆聽與感知的過程，我不該輕易剝奪這專屬於南方影迷的樂趣。